17/3/2022 – O brasileiro passou a ter mais confiança nesse método de compras. Tudo isso se deve primeiramente à profissionalização das empresas

Setor de vendas do mercado on-line brasileiro cresceu 20,56% em janeiro de 2022, na comparação com o mesmo período do ano passado; no mesmo período, o ramo de moda movimentou R$ 63,7 milhões

Com o e-commerce cada vez mais arraigado na cultura de compra do consumidor brasileiro, nem mesmo o relaxamento das medidas de isolamento social decorrentes da pandemia de Covid-19 foi capaz de fazer com que os brasileiros diminuíssem o consumo realizado de forma on-line. 

De acordo com dados do índice MCC-ENET, resultantes de uma parceria entre a Companhia Compre & Confie e a Câmara Brasileira da Economia Digital, o setor de vendas do mercado on-line brasileiro cresceu 20,56% em janeiro de 2022 em relação ao mesmo período do ano passado. Já na comparação entre janeiro de 2022 e o mês imediatamente anterior (dezembro de 2022), o crescimento foi mais modesto, da ordem de 0,63%. Por fim, no acumulado de 12 meses (entre fevereiro de 2021 e janeiro de 2022), a expansão foi de 16,14%.

No campo do comércio eletrônico realizado no país, tem destaque a área de moda. Considerando apenas o desempenho de PMEs (pequenas e médias empresas) e avaliando o mesmo mês em que foi aferido o crescimento do e-commerce pelo índice MCC-ENET, janeiro de 2022, o setor de moda movimentou R$ 63,7 milhões. 

Além disso, segundo o levantamento “Me Envia”, realizado pela Melhor Envio, plataforma de gestão de fretes do Grupo Locaweb, o setor de moda já se destacava dentro e-commerce logo no começo da atual crise sanitária, aparecendo como o segmento com maior número de produtos comercializados entre os meses de janeiro e novembro de 2020, com 1,8 milhão de itens vendidos no período.

Para Jeferson Santos Souza, CEO da Hotprinti, plataforma digital que atua na assessoria a empreendedores que desejam criar e gerir suas próprias lojas de roupa no meio digital, as empresas brasileiras, nos últimos anos, passaram a entender que “ou a empresa passa a fazer negócios na internet, ou a empresa está totalmente fora dos negócios”. 

O profissional pontua que essa tendência da utilização do meio digital para a realização de compras dos mais distintos produtos – inclusive roupas, sapatos e outros acessórios do ramo da moda – só tende a crescer. “O brasileiro passou a ter mais confiança nesse método de compras”, afirma. “Tudo isso se deve primeiramente à profissionalização das empresas, que passaram a investir muito mais nesse canal de vendas e a variedade de produtos agora é o principal chamariz ao consumidor.”

“Evolução de 10 anos em 1”

Jeferson lembra que o setor de moda já vem há muitos anos se transformando para atender o novo perfil do consumidor e seus novos hábitos de consumo, mas pontua que foi no atual período da pandemia de Covid-19 que o segmento, de fato, se automatizou. “Processos que antes eram feitos de forma arcaica, hoje estão 100% digitais Eu costumo dizer que evoluímos 10 anos em um ano e isso foi muito bom para o setor”, diz.

Uma das transformações possíveis de serem feitas no ramo da moda por meio de sua digitalização, de acordo com o profissional, foi a possibilidade de desenvolver um novo negócio sem que seja necessário possuir um estoque físico nos primeiros (e mais difíceis) meses do empreendimento. A consultoria e o suporte de profissionais especializados para tal intento, neste sentido, pode ser de grande valia. 

Para ele, o setor da moda, “por ser uma área muito complexa”, faz com que o empreendedor precise ter “conhecimento de público, desenvolvimento de produtos, tecidos, produção, vendas, tráfego e logística”. E como a grande maioria não possui esses requisitos para empreender na área, “muitos acabam engavetando o sonho de ver sua marca nas ruas”.

Sobre a questão da necessidade de o empreendedor ter de providenciar um estoque físico adequado para o início do negócio, Jeferson avalia que tal demanda não faz sentido de existir quando o setor caminha a passos largos para sua completa digitalização.

“O estoque sempre foi o maior vilão das marcas que estão só começando. Hoje, porém, é possível criar uma marca de roupas em menos de 24 horas sem a necessidade de investir em estoque físico”, diz Jeferson, acrescentando que é viável confiar tais funções a outras empresas, como a Hotprinti. 

“Escolhendo um ramo rentável e que seja certo para você, tendo ao lado uma empresa parceira que cuida da parte mais difícil e gastando pouco, o empreendedor pode obter grandes êxitos no ramo”, conclui.

Para saber mais, basta acessar: https://www.hotprinti.com.br/

Website: https://www.hotprinti.com.br/

São Paulo 17/3/2022 – Com uma nova base de colecionadores jovens surgindo, muitos impulsionados pelas redes sociais, há um novo mercado em desenvolvimento

Feiras e galerias apostam em jovens artistas contemporâneos para impulsionar negócios no setor.

Apesar das incertezas que cercaram o mercado global de arte nos últimos dois anos, especialistas do setor preveem um crescimento nos próximos 12 meses em relação às perdas registradas durante a pandemia de covid-19. De acordo com o estudo Global Art Market Outlook da ArtTactic, com sede em Londres, dos 129 especialistas que participaram da pesquisa, 47% acreditam no crescimento do setor nos próximos seis meses, enquanto apenas 11% esperam um declínio de vendas.

Jovens artistas contemporâneos ganharam a maioria dos votos de confiança, com 75% dos entrevistados afirmando que artistas com menos de 45 anos serão os responsáveis pela expansão do setor nos próximos meses. Cerca de 50% dos especialistas acreditam que artistas contemporâneos de primeira linha e já estabelecidos no mercado serão os mais cotados.

A previsão segue a tendência observada em 2021. No ano passado, o mercado de jovens artistas contemporâneos atingiu resultados sem precedentes. As vendas nesta categoria das três principais casas de leilões Christie’s, Sotheby’s e Phillips geraram US$ 395 milhões, mais que o dobro dos US$ 131 milhões em 2020 e US$ 195 milhões em 2019. Nos últimos três anos, mais de 800 jovens artistas estiveram presentes em leilões internacionais, de acordo com a ArtTactic. “Com uma nova base de colecionadores jovens surgindo, muitos impulsionados pelas redes sociais, há um novo mercado em desenvolvimento”, declarou a Maddox Gallery, de Londres.

O otimismo do setor pode ser observado nas cerca de 70 feiras de arte acontecendo mundo afora em 2022, como listou o site americano Artnet. Em São Paulo, maior polo cultural da América Latina, são três grandes feiras só no primeiro trimestre. A ArtSampa, dos mesmos organizadores da ArtRio, tem sua primeira edição na Oca, no Parque do Ibirapuera, entre 16 e 20 de março. Maior feira de arte sulamericana, a SP-Arte vai para a sua 18ª edição, no Pavilhão da Bienal, entre 06 e 10 de abril. De 1º e 5 de junho, a cidade será palco de três eventos culturais acontecendo simultaneamente: a Feira do Livro de SP, o Mercado de Arte e Design (Made) e a nova feira de arte Arpa. Todos eventos com um denominador comum: apresentam, em sua maioria, mostras de artistas jovens contemporâneos. 

“Existe um fortalecimento do setor, com crescimento em número de galerias e expansão de um colecionismo desmistificado. Com isso, novas iniciativas de feiras e paralelas surgiram para um mercado de tendência otimista”, diz a galerista Jully Fernandes, da Babel SP, que destaca o artista plástico FLIP (Felipe Yung), com a mostra Pareidolia, nesta edição da SP Arte. “Dificilmente um paulistano não reconhece a arte do FLIP, que é parte da história do graffiti nacional e ajudou a democratizar a arte contemporânea urbana para toda uma geração”, fala. Em 2019, o artista pintou, no centro da cidade, um mural considerado o maior projeto de arte urbana do mundo, mais de 10 mil metros quadrados de graffiti batizado de Aquário Urbano. “Muitos da nova geração de colecionadores, que têm entre 25 e 45 anos, começaram apreciar arte através de graffiti nas ruas. Eles reconhecem e valorizam artistas urbanos e esperam ver essas obras também em galerias de arte”, afirma FLIP, com individual na Babel até 28 de maio.

Enquanto a arte moderna e pós-guerra caíram 8% e 4% retrospectivamente, o mercado de arte contemporânea teve um desempenho histórico no primeiro semestre de 2021, com crescimento de 50% em relação ao primeiro semestre de 2019, antes pandemia. No ranking de artistas campeões de vendas no ano passado, o norte-americano KAWS, conhecido por suas pinturas, graffitis e esculturas, aparece em primeiro lugar, com 1.682 peças vendidas em leilão, seguido pelo japonês Takashi Murakami, com 1.591 peças leiloadas.

Website: https://www.sp-arte.com/en/